用户名: 密码:
  共有:15270名会员,最新注册:开始不戒烟。 在线会员
热点:

堂皇大气,举重若轻:Tannoy Westminster Royal GR试听记

作者:戴天楷 图:戴天楷/阅读:180/2017-11-10
更多
摘 要: Westminster Royal GR是Tannoy将近一个世纪以来所有技术的结晶,更是凝聚了老英国文化与艺术气质的瑰宝,这样说一点不为过。如果在您心中,人文气韵更胜摩登科技,那Tannoy Westminster Royal GR正是衬托您雍雅风采的好伴侣。

1.jpg


最近几次在胜旗的展间遇到Tannoy,都不是摆出旗舰西敏寺(Westminster Royal GR),一来因为空间的缘故,若非圆山饭店的V楼展房,摆出西敏寺也不过是让蛟龙困于浅滩,二来则是代理商手上好几个音箱品牌,产品众多,要在音响展亮相,也得轮一轮。今年的TAA圆山音响展,代理商胜旗在展出Tannoy的房间里,也不是放西敏寺,因为今年Tannoy推出了极有产品竞争力的复刻版Legacy系列,其中还有一对售价不到30万,却是英国原厂手工制作的Arden,与西敏寺配备同尺寸—15吋Dual Concentric同轴单元,尤其引人注目,展览期间询问度颇高。


暌违已久的西敏寺,终于有机会可以好好的、专心的、甚至是独自一人地听到了。试听地点是在代理商胜旗的试听室,这个房间相当舒适自在,这不是一个刻意设计考究的音响试听室,壁面、天花板没有铺设什么特殊的扩散、吸音装置,有落地窗,有CD柜,后方还有壁柜,地上铺着长毛地毯,三人座的长沙发,呈现出相当闲适的居家氛围。我从来都不觉得听音响非得在一个特别装潢、还强调有什么声学考虑的空间里,反之,我认为,越自然,越好。在这里,我觉得听音乐是件快乐的事。


2.jpg
 Tannoy Prestige系列的Westminster Royal GR,也是Tannoy的旗舰音箱。做工精致,苏格兰原厂手工精制。


3.jpg
 高音量感与衰减的控制,以跳针插接调整。


4.jpg


70年技术精华,经典风华再现--Dual Concentric同轴单元


西敏寺是Tannoy的Prestige系列的旗舰款,体积最大,高度约近140公分,宽度也近1公尺,箱内容积有530公升之多,也因此,它能发出的音乐能量也是丰满充沛的。西敏寺用上了Tannoy最经典的Dual Concentric同轴单元。这个单元有多经典呢?我若告诉您这个单元有70年的历史,您还会怀疑它的经典价值吗?


Tannoy可算是世界上最古老的音箱制造商之一,Guy R. Fountain在1926年创立了公司,1928年公司便改名叫做Tannoy,从这个起点算,距今已超过90年历史了。公司发展之初,他们致力于开发PA公播音箱产品,在英国,甚至一度将PA音箱与Tannoy划上等号,1946年,牛津字典(Oxford Dictionary)还把Tannoy收录进字典当中,意思就是PA音箱、公播系统。当人们讲到「tannoy」时,意思不一定是指音箱品牌Tannoy,而是指PA音箱。Tannoy在音响界的耆老地位,可见一斑。


5.gif
 这是Tannoy最著名的Dual Concentric同轴音箱,西敏寺使用了原厂最大的15吋纸盆低音,搭配一个位于中央的2吋铝镁合金高音。


1948年,Tannoy推出了Dual Concentric同轴音箱单元,这深深影响了他们日后的发展。如果说早年的公播系统与Tannoy划上了等号,在音响迷的心中,1948年以后的Tannoy则和Dual Concentric同轴音箱密不可分。讲到Tannoy,就要想到Dual Concentric同轴音箱。


为什么要采用这样的设计呢?Tannoy认为同轴设计这种点音源发声,能够保持高、低音的时间相位一致。全音域音箱也可以达到一致,但是全音域单元受限于物理限制,难免顾此失彼,或许中音表现出色,但是高低音总难兼顾。可是,同轴设计就能改善这个问题,声音是从一个点发出的,可以高低音分别由不同单元负责,就能增加两端的延伸表现。


西敏寺的这只Dual Concentric同轴单元,具有原厂最大尺寸的15吋纸盆低音,与一个位于中央的2吋铝镁合金高音。这个低音的纸盆振膜硬度够,在透过其形状提升强度,悬边则不是常见的橡胶或海绵,而是一种经过油浸的纤维材料,类似老式的布边材质,形状也特别,采用双重弧形设计,非一般的单圈设计,也不是老单元可见的绉折悬边,这是遵古法又兼创新的设计。音圈口径为2吋,就在高音喉管的外围。背后的磁力系统则用上了Alnico的磁铁,这种磁铁主要在铁里掺入了铝(Al)、镍(Ni)、钴(Co),取其金属元素开头字母(也是化学元素名)而创的名字,这种磁铁的耐受力极高,因此磁力不易减退,理论上是永久磁铁;也就是说,用再久,磁力也不会衰退。


高音单元使用2吋的铝镁合金振膜、麦拉材料悬边,且同样使用Alnico磁铁。高音声波产生后,会先经过一个状似胡椒罐开口的导波器(PepperPot WaveGuide™),然后穿过一段直径少于2吋的喉管后传出来。因为高音单元的尺寸较大,因此它的向下延伸表现也更好,这只Dual Concentric同轴单元的高、低音分频点设在1KHz,比起一般的音箱要低很多。这个高音不管是设计或性能,都与号角音箱的压缩驱动器极为类似。


精细的箱体做工,复杂的结构设计


箱体设计更是一大重点。西敏寺的箱体不仅壮硕,而且设计有料,做工更讲究。箱体采用高质量的桦木夹板制成,外表再贴上胡桃木的实木贴皮。桦木生长在纬度较高的地区,木质密实,采用夹板,不仅密度更高、而且还因为纵横不同方向薄板黏合而成,因此谐振极低。每一对西敏寺的贴皮都经过人工配对,木皮表面都上油处理,精细的制作水平宛如高级古董家具。Tannoy的工厂位于苏格兰大城Glasgow东方约10公里的一个小镇Coatbridge,西敏寺连同其他所有的Prestige系列音箱都在这里制作,木工当然也是由英国本地老练的师傅所完成。单是用看的,就觉得西敏寺箱体的做工了不得,我的眼睛不管看到哪里,都瞧不见可以让我挑剔的地方。箱体正前方,上下各有一条宽约3指幅的鸟眼枫木贴皮,增添了木料花纹的变化,并且更显贵气。


在Dual Concentric单元的开口处,有一个四方形的号角开口,特殊的开口弧形能提升音箱的效率,特别是中频的表现。两侧各有直立的网布,这不是装饰,这是西敏寺内部背后负载信道的开口。在西敏寺音箱的内部,有着复杂的背后负载信道,这样的设计,可以有效增加低频量感和延伸,以官方提供的数据显示,这次试听的Westminster Royal GR的低音延伸可达18Hz(-6dB)。我看到胜旗试听室的这对西敏寺并没有盖上正前方的网罩,其实原厂是有网罩的,网罩盖上之后要经过原厂的「钥匙」锁定,这样网罩才不会掉落。要取下网罩,也需要使用钥匙,网罩下方的钥匙孔,就是为了安装而有的。


6.gif
 音箱也有面罩可以安上,拆装有特定钥匙。


此外,还有两个设计值得一提。其一是背后的音箱端子。音箱端子有什么好讲的?西敏寺使用了WBT的端子,高音与低音分开,采双线连接,到此为止都不稀奇。西敏寺的音箱端子还有第五个。这个就稀奇了。事实上,不只是西敏寺,其他的Tannoy音箱也是这样设计。这个「多出来」的第五个音箱端子是用作接地的,把这个接地端子接到扩大机的机壳接地上,可以把音箱线所导入的EMI电磁波噪声给导掉,如此一来,声音会更加干净。第二个特点,也是Tannoy经典音箱常见的设计,在前障板的下方,有一排高音的能量与衰减控制,包括决定高音是否需要增量,以及高音衰减的斜率如何。都可透过跳棒进行调节。试听时都是不做任何更动的「Level」状态。


darTZeel前后级伺候


这次胜旗搭配演出的器材也是精锐尽出。扩大机是darTZeel NHB-18NS前级与NHB-108后级。看到代理商搭上这组前后级,叫我兴奋不已。前不久,我才写了darTZeel CTH-8550合并扩大机的评论,这台售价逼近百万台币的合并扩大机,其声音之好,让我难以忘怀。这次,再有机会听到darTZeel的前后级,而且各自有其高明设计,又与CTH-8550不同,当然难捺跃然心情。NHB-18NS的机箱与CTH-8550很像,但是前面板设计不同,讯源选择采用旋钮切换,音量旋钮转起来则一样弹手。我听到的这台是最新版本的,因此面板右上方多加了一个液晶屏幕,可以显示当前工作讯息。NHB-18NS配有一个外接电源,但它不是仅是电源分离那样简单。NHB-18NS是采用电池供电,机内有电池蓄电,机器连接着外部电源供应器。平常在听的时候,电力都是由内建电池供应,这时,就算不接外部电源也可以听;当您不听的时候,电池就开始充电。这样可以提供理论上最干净的直流电,彻底隔离掉电源噪声。


7.jpg


此外,还有一项极为特出的设计,同样非提不可,darTZeel称此为「无接点讯号路径」(zero contact signal path),并且把这个重要技术直接写在前面板上。一般前级或合并扩大机,讯号进入后会经过继电器切换,但darTZeel认为这样会劣化声音,因此,NHB-18NS使用了不同的线路板,各自负责一个讯号输入,独立调整增益,并透过一种即便在Hi End音响上也极罕见的光电模拟装置切换,音量控制也靠它。没有继电器、没有晶体管做成的切换器、没有可变电阻,Hervé Delétraz说:「这样就不会有任何电子上或化学材料上的二极管效应(diode effect)以影响讯号传导。」这就是darTZeel。


后级NHB-108 Model One采用开放回路输入和输出设计,无整体负反馈,从输入到输出每边使用6颗晶体管,每声道仅使用一对双极功率晶体进行输出。当然,前级不使用任何继电器,后级也一律省却;darTZeel认为这样才有最纯净的声音。在讯号路径上不设任何保护线路,仅使用自家开发的Crowbar监控线路,但是保证这是在讯号线路之外,一句话:讯号要干净。每声道有100W的输出功率,在20W以内都是A类工作。内部采用Dual Mono的线路规划,左右声道完全分开,连供电都分开;讯号进入后,就各走各的路。NHB-108 Model One的上盖采用玻璃盖板,相当独特,也能让音响迷看着流口水。不过,这可不是为了好看,darTZeel采用玻璃盖板的用意是为了让变压器的电磁波发散掉。全铝机箱可以隔离外界的电磁波,却也把电压器的电磁波给「关」在机器里面了;Delétraz认为这样反而影响讯号,倒不如让电磁波发散出去。天才想的就是跟别人不一样。


8.jpg
 现场聆听使用了darTZeel前级NHB-18NS和后级NHB-108 Model One,搭配Esoteric的Grandioso K1和G1组合。我也试用了纯A类扩大机Esoteric F1。


9.jpg
 darTZeel NHB-18NS前级。


10.jpg
 NHB-108 Model One后级。


11.jpg


12.jpg
 前后级间以darTZeel独家的50欧姆BNC线darT到Zeel连接。


13.jpg


14.jpg
 darTZeel NHB-18NS采取电池供电,使用时,多以内部的电池提供电力,这个电源接线则是充电使用。




17.jpg
 darTZeel的输入端有调整钮,可以调整接地或浮动。


讯源也是旗舰等级--Esoteric Grandioso K1搭G1


讯源则是Esoteric的Grandioso K1和G1兄弟组合。K1是他们旗舰的SACD/CD唱盘,转盘部分采用了自家最高等级,也是最新的VRDS-Neo机构。该机构具有高精密度轴承,并采用达到微米精度的高硬度钢材转盘。在旋转机构上还有一个厚重的钢材架桥,厚度达20mm,重量达5.2公斤,若再加上底座,整组更有12公斤之重。内部线路采双单声道设计,左右声道完全分离,各自供电。译码芯片采用AKM旭化成所出产规格最高的AK4497,每声道各有8组进行差动、并联工作。不同于一般的32bit工作,Esoteric在Grandioso K1上采用了他们自己开发的35bit数字模拟转换运算。K1不仅是台高质量的唱盘,本身也具有USB’

同轴、光纤3组数字输入,用家也可使用它当作DAC来使用;最高支持到11.2MHz的DSD与384KHz/ 32bit的PCM讯号。


18.jpg
 这是Esoteric Grandioso K1转盘,可读CD、SACD。承盘机构是VRDS- NEO。


19.jpg


20.jpg
 这是Esoteric Grandioso G1主时钟,K1外接G1之后,如虎添翼。


21.jpg
 G1背后有接地选择钮,不同的接地方式,会影响声音。


22.jpg


虽然K1内建了高精度的VCXO主时钟,但是Esoteric还有更好的解法,就是搭配Grandioso的G1主时钟。G1内建铷元素时钟,也就是俗称的原子时钟,精准度更高。K1内建的主时钟精度可达0.5ppm,也就是500飞秒,这个精度已经很高了;G1的铷时钟精度更高达0.05飞秒,两者差距1万倍。我的耳朵听不出皮秒的差距,可是,播放起音乐,还真的有差。我后头会再详述。K1和G1的连接,透过一条符合MIL规格的BNC端子相连接。


23.jpg
 Esoteric Grandioso F1是一台30W纯A类大电流输出的合并扩大机。


24.jpg


我差点漏讲一个,胜旗在西敏寺上头放了一个Tannoy的旗舰超高音ST300 Mg,使用了一个直径25mm、厚度仅44μm的镁合金高音振膜,搭配钕磁铁驱动,内建高规格的分音器,采三阶分音滤波,有14K、16K、18KHz三段分频点可调,专门设计来与Prestige GR系列的音箱搭配使用。其有效输出可达62KHz(-6dB),效果显著。啊呀,我又先透露听感了;一样,先卖关子,等一下再说。


25.jpg


堂皇大气,举重若轻


西敏寺在darTZeel前后级的驱动下,显得堂皇大气,播放管弦乐时,舞台轻易就被撑架起来,乐团tutti齐奏时的撼动力十足;播放爵士乐或室内乐时,令人摒息的定位感和实体感,有种把人带到沙龙或小酒馆的感觉;我更激赏它播放人声的表现,这真是西敏寺的强项,暖而厚实又不失之笨拙,姿态优雅还能显出端庄。


26.jpg

以Shostakovich的第一号钢琴协奏曲为例,这首曲子编制特别,一架钢琴、一把小号,一个弦乐团,没有木管、铜管、打击乐。我听的版本是钢琴女王阿格丽西在2006年卢加诺音乐节的现场录音,是一份音响效果出色,而且演奏精彩的录音。我听到了相当杰出的钢琴重量,不过,这么大的西敏寺,如果不能展现出该有的重量感,岂不是有辱Tannoy老店招牌?西敏寺的钢琴声,不是那种凝聚力高的走向,而是略带宽松的。钢琴家左手和弦用力落下之际,和弦带着琴身丰富共鸣,荡出一整个余味缭绕;而阿格丽西的演奏尤其凶猛,这个版本比她早年在DG留下的录音更显生活。西敏寺把这演奏琴的气势和规模以一种毫无压力的姿态呈现出来,这个就不是每个音箱都办得到的。我很喜欢这首曲子,也喜欢这个录音,试听时也常拿来当参考,我在许多落地音箱上听过,有的音箱可能速度更快,有的可能对比更大,但是没有一个能呈现出西敏寺这样的轻松感。阿格丽西伶俐的手劲,在它表现来依然有力,但是却非刚猛迫人,用功夫来比喻,西敏寺走的是柔劲,外形潇洒从容,却含悠长劲力。


飞驰的琴音听起来也如行云流水,毫不逼人,琴音也见清晰颗粒,密度亦有,总无尖锐冷硬,听着听着心中只道阿格丽西怎地变得如此有诗意?乐曲基本上仍是以钢琴为中心、为主角,弦乐团和小号在一旁则扮演着画龙点睛的作用。弦乐团呈现出绵密又丝滑的质地,许多时候,低音弦乐辅助着钢琴旋律的发展,西敏寺在重播这些低音弦乐时,不是那样锐利分明,却是以一种宽松圆融的手法呈现。至于小号,那出自乌克兰小号家Sergei Nakariakov的小号,带着温暖和圆润,是有温度的声音,金属的质地仍可窥见,听起来却一展轻松样态。单是这首曲子,就可以让我对西敏寺的声音特征抓个梗概了。


27.jpg


置身音乐厅般的管弦乐飨宴


28.jpg

再以理查德史特劳斯的查拉图斯特拉如是说为例,听的是祖宾梅塔指挥洛杉矶爱乐的版本。序奏开始时,由低音大提琴、倍低音管和管风琴发出深沈的持续低音,随后小号引导乐团发出宛若日出东方,曙光乍现的乐音,接着定音鼓敲出固定节奏,乐曲再次反复,且力道再行加强,进入第三次后,太阳就整个从地平线跃升出来了。开头的低音在沉默中带着不安情绪,骚动感鲜明;小号吹响,照射出金黄光芒,抢戏非常。那定音鼓敲得结实饱满,而且力道强劲,这时,我倒觉得西敏寺这等略带宽松的质感,似乎跟音乐厅里听到的更像一点。管风琴的重量,是一种像低气压一般的空气重量,压将过来,在序曲终了,好像神龙摆尾,留下金光青影后便即消失。


第二乐章精彩之处在于那个丰富的微动态信息。低音弦乐骚动不止,那种低音大提琴特有的粗砾感浮凸鲜明,低音管的质地也在这里被明显听见,那种簧管乐器的质地,配合更长的共鸣管,发出了低沈有韵的声响。西敏寺让轻声细语中的幽微变化,清楚开展在我面前。旋律交由弦乐主导,如丝如绸的弦乐,绵绵密密,毫无间隙,轻柔拉奏之际,那是成片成片地闪烁着光泽。音乐渐入高张,情绪也跟着走,一种叫人入魔的力量,把人牵引着进入理查德史特劳斯铺陈的宇宙幻想里。


29.jpg


唱出歌曲中最浓的感情


30.jpg

听爵士,很容易感受到西敏寺同轴设计的魅力。听Cassandra Wilson的「Rendezvous」专辑,第一首「Old Devil Moon」配器丰富,打击乐纷陈零落,不仅忽左忽右、前后有致,而且每个声音都结实清晰,实体感一流,就在我面前游移飘动着,那真是「瞻之在前,忽焉在后」。说到实体感,我特别要强调其中的铃鼓,敲下后,金属铃片震动发响,那个画面感真叫人感动。深沈的贝斯,有着足够的箱身,这还是得大音箱才有得的,而西敏寺更让琴身共鸣的丰富度再添一皮。至于Cassantra Wilson的歌声,那才是醉人。这曲子在其他人唱来,轻松优雅,还带着几许俏皮,被Cassandra和钢琴手Jacky Terrasson这样一改,充满了迷幻风情,Cassandra唱腔中的浓郁、低沈,显得音乐更加迷离梦幻。听那喉运、鼻音和各种咬字,都一清二楚,可是却没有丝毫的过份,适当的厚度,在歌声上添了一味,那个叫做「人味」。


31.jpg这样的组合可以听摇滚或金属乐吗?我不知道有没有摇滚或金属乐迷会收藏西敏寺,但是我觉得西敏寺也不是没有张狂的一面。播放Metallica的同名专辑,这张火爆的音乐,当中Lars Ulrich的鼓声不仅有力,不仅飞快,而且录音让鼓声十分写实。西敏寺播起来,鼓声略略显得庞大一点,Lars的鼓声不拖不慢,结结实实,打将过来,气力十足,而且他那招牌的快速击鼓,听起来还是很过瘾。我推测这其中darTZeel居功不少,以我先前听CTH-8550的经验,它具有相当果决快速的声音,而且结实有力,我在试听合并扩大机时,就放了不少摇滚乐和流行乐。这次听到更高阶的前后级来推西敏寺,把这个英国绅士推得狂放不羁,估计这是darTZeel的功劳。不过,西敏寺还是有它自己的特质。虽然鼓声仍旧犀利,吉他音色亦有充分的表现,可是感觉James Hetfield的嗓音好像没那么哑了,那个出来的力气好像少了一种凶劲和狂野。鼓声是还有模有样,听Hetfield唱歌,又觉得西敏寺还是把金属乐修饰得温和了一点。


32.jpg

真的这么温和?我放了一曲歌剧女王卡拉丝的精选集中选录的「La mama morta」,这首曲子是单声道录音,可是录音动态宽广,而且Callas歌唱表情自然且丰富,很容易听到入情。开头先是大提琴与低音管的合奏,然后弦乐渐入,一开始就把女主角凄凉的心境给说了出来。当Callas缓缓唱出「La mama morta…」之后,那个悲戚的感觉,荡到深处,那是个强忍悲痛,欲哭无泪的心境。听着她一步一步唱着,当她叙述到妈妈死于她面前的惨况时,Callas用力唱出了女主角的悲愤。西敏寺唱这曲子,真好,那种歌剧中复杂情绪的张力,展露无疑。不过,这时我想到darTZeel前级NHB-18NS上面有一个stereo/mono的切换键。原本都开在stereo的位置上,我试着切换到mono。这下一听,不得了,这本是单声道录音,现下听起来声音更集中,轮廓更清楚,形体更饱满,而且连音场的深度都更深了。我切回stereo再比,果然声音比较松一点、开一点。这是mono录音,切到mono模式更好听。可惜我没有多带其他历史录音的CD,现场也没有其他单声道录音可供比较,如果您是用家,又恰好友许多单声道录音的收藏,不管是听数字讯源还是黑胶唱片,请务必试试这mono档,定会发现藏在这些历史珍宝中的另一片天。


声音比一比(一)-- 普通CD vs. Esoteric SACD


33.jpg

我事前就知道胜旗音响室里摆着许多Esoteric出版的SACD,因此,特别挑了两张CD来跟经过Esoteric重制母带的SACD一较高下,一张是小克莱巴指挥维也纳爱乐的布拉姆斯第四号交响曲,一张则是吉利尔斯弹奏的贝多芬钢琴奏鸣曲「热情」。单听CD,西敏寺很有魅力地唱着布拉姆斯第四号交响曲,当乐团能量涌现时,音乐展现了相当的震撼与重量。弦乐的织度甚好,绵密厚实,且有巧劲,越听越要佩服小克莱巴推动着风情雍雅的维也纳爱乐,展现了他们所擅长的高贵音色,却又展现了无比的活力。舞台的画面鲜明,不仅弦乐声部座落宛若经过切割般明确,木管乐器吹奏时的形体感、定位感都很好。可是,换上Esoteric重发的SACD,享受又加倍了。第一个感受是动态对比更大,再来则是更加鲜活,CD听起来就多了一层雾障和烟霾,而且稍嫌松垮,密度略逊。


34.jpg听起吉利尔斯弹奏的「热情」奏鸣曲,CD版已经听得很过瘾了。吉利尔斯的演奏展现了巨幅动态,他指下力道控制极佳,声响幅度甚宽,音色变化丰富;听起来既是高度理性下的诠释,可是其中蕴含的情绪感染力却又如此强大。换听SACD一比之下,才知琴音的密度可以更高,才知音粒可以更为结实致密,才知背景可以这样黑,才知音像可以如此浮凸立体,才知我还可以听到更深沈的低频,才知原来钢琴录音播放起来,更好的分离度就带出更丰富的演奏。


声音比一比(二)-- SACD vs. SRC技术


我又想到一事可比。Esoteric Grandioso K1唱盘有升频功能,可以将普通CD升频到384KHz或DSD 11.2MHz。如果拿真的SACD和播放升频的CD来比呢?Esoteric Grandioso K1的升频确实有效,升频与未升频相比,声音听起来更为凝聚,轮廓感更好,感觉音乐的力道起伏更鲜明。若以PCM升频来讲,升到48KHz或88KHz还没那么明显,升频到96KHz以上,就越来越能感到差别了;至于DSD升频比较明显些,2.8MHz就有感觉了。不过,如果拿SACD播放,还是比较好听。差在哪里?密度更好之余,声音有一层厚度,轮廓更为圆润,听起来比较自然一些;听钢琴琴身的共鸣,尾韵绵延和发散的比较完整。这告诉我们,软件还是最重要的,虽然硬件可以帮上忙,而且确实有效,但是,花钱买好音响,更要多花钱买好软件。


35.jpg


36.jpg
 上图是播放SACD时,Grandioso K1显示屏上显示DSD Direct。下图是播放普通CD,但是将之升频到DSD。


声音比一比(三)-- 接地怎么接?


升频玩过了,还有什么可玩呢?接地。Esoteric Grandioso G1有三段接地可调,一个是off就是不接地,一个是Standard,一个是GND。我没有详查后两者差别在哪里,但是耳朵听得出来。切在GND音乐显得鲜活一点、明亮一点,色彩也比较斑斓一些;切到Standard,声音则显得比较沈稳,比较有重量。两者的差别还在音场表现上,切在GND感觉音场比比较上升一些,切在Standard就觉得往下沈了一点。这差异很微妙,很难说那个好,端看各人喜好。


声音比一比(四)-- 外接时钟否?


那如果不接Grandioso G1时钟呢?单以Grandioso K1听,其实已经很好了,不过,再接了Grandioso G1,声音进步可不只一皮。音乐的轮廓感更好,发声体更鲜明、更立体,密度也明显提高了,而且厚度也更好些,音场还更开一些,发声体间的分离度更好了。不比则已,一比就回不去了。我认为G1时钟不仅是升级,甚至是Esoteric Grandioso K1用家必要的升级。


声音比一比(五)-- ST300 Mg超高音


37.jpg

既然说到了讯源「必要的升级」,这套系统里还有另一个也可称得上是「必要的升级」,那就是Tannoy的ST300 Mg超高音。Tannoy的GR系列音箱都是自家传统的同轴单元设计,有着卓绝的定位和形体形塑能力。我试听的时候,一直都是接着超高音的,既然都来了,既然比了这么多,不差多比一项。我把超高音跳线给拔了,在超高音不发声的情况下,音乐的亮度、彩度都下降了,空间感变得比较钝,乐器发声比较模糊,没有那么鲜明的轮廓感。而且,以上差异都是不需要特别留心,一开始放音乐就可以听出来差异。我把超高音跳线接回,这下又把音乐的活生感给找了回来。特别是管弦乐中的三角铁敲击,三角铁虽然乐器小,但是声音的穿透力高,即便音量不大,但是在层层的乐声之中,还是能让人听见。我以「希妲莉斯与小牧神」当中第六曲测试,在没有超高音时,三角铁变得相当虚弱,很容易被西敏寺雄厚的声底盖过;超高音一接上,那个穿透过来,轻灵飘逸的三角铁就回来了,声音是有密度,甚至有厚度的,敲击很有明确性。我又以巴洛克音乐家许梅哲(Heinrich Schmelzer)为小提琴、鲁特琴和管风琴所做的曲子测试。我又发现,如果加了超高音,巴洛克小提琴的琴音显得更为高贵,质地更为饱满,鲁特琴的音色更为丰富,甚至连管风琴的低音域也变得更清晰。我听完之后,就在笔记本上写下:必要的升级。


00.gif


声音比一比(六)-- Grandioso F1声音好精纯


39.jpg以darTZeel NHB-108 Model One这种现代声音取向的百瓦扩大机来推动,显得虎虎生风;若改以Esoteric Grandioso F1这样30W纯A类大电流合并扩大机来推,又能显出细致、鲜活的一面,而且此机的声音质地精纯,播放起费雪迪斯考演唱的舒伯特艺术歌曲「魔王」,歌唱表情丰富,细节信息完整,人声和钢琴都真实无比。我在试听后期,改以Grandioso F1推西敏寺,才听两曲,心中便萌生相见恨晚之感:真该早一点换扩大机听的。


这等音箱,怎么会贵?


我还想听,可是时间已晚,不能耽误胜旗同仁休息,西敏寺再怎么好听,或者说,这套系统再怎么好听,我也得跟它们告辞。行文至此,我的试听笔记也要告一段落。如果您喜欢听人声,西敏寺可以让人听见深刻的歌唱情感;如果您喜欢管弦乐,西敏寺可以带来雍容大气的乐音;如果您喜欢爵士乐,西敏寺可以带来犹如置身小酒馆般的现场感;如果您喜欢摇滚乐,西敏寺怎么大声唱,都不会让人有坐立难安的感觉。


Westminster Royal GR是Tannoy将近一个世纪以来所有技术的结晶,更是凝聚了老英国文化与艺术气质的瑰宝,这样说一点不为过。如果在您心中,人文气韵更胜摩登科技,那Tannoy Westminster Royal GR正是衬托您雍雅风采的好伴侣。


40.jpg


器材规格


型式:2音路同轴单元落地音箱

单元:Dual Concentric同轴单元,2吋铝镁合金高音,15吋纸盆低音

频率响应:18 Hz - 27 kHz (-6 dB)

灵敏度:99 dB (2.83 volt @ 1 m)

平均阻抗:8 Ohms

最低阻抗:5 ohm

建议扩大机功率:20 - 350 Watts

持续承受功率:175 Watts RMS

峰质承受功率:700 watt

分频点:1,000Hz

箱内容积:530公升

尺寸:1395 x 980 x 560mm


用户名: 密码: 注:登录后才能发表 注册
网友最新评论 更多...
推荐商家 更多...
最新文章 更多...
论坛新帖 更多...