日本的 Soulnote 在 2025 年 11 月推出多达六款新品，就连保有原型号的品项，也都做出技术更新。原厂对这次产品线的大动作换代非常重视，还邀请了代理商和音响媒体前往参加发表会参加发表会。那次，我也跟去了。

回来后没多久，我先是听了 Soulnote A-2 Ver.2 综合扩大机。这回，则轮到 D-2 Ver.2 DAC。

Ver.2 外观师法旗舰系列，质感再加分

极具市场竞争力的 Series 2，改款后取消了细横条立体纹路面板的设计，师法 Series 3 大块的立体层次，既显大方也更有高级感。外观上当然一看便知 Ver. 2 不一样，然其声音表现亦有长足进步。我在 Soulnote 位于神奈川的研发总部试听比较，Ver. 2 的产品相对于 Ver. 1，在动态、力度、音质、延伸、音场等方面，都有显著的升级。前一世代的 Soulnote 已经很好了，但 Ver.2 与其相比，硬是在各方面都更好一点。

浮动式顶板设计，声音更鲜活

Soulnote 在机箱结构上十分讲究。除了以厚实铝合金板材组建出稳固的机身外，那些立体纹路也是为了削减每款机板的谐振。经典的设计莫过于他们的浮动式顶板设计，在机器的顶板上不采取死锁固定，而是让板材有一定的活动空间。这样一来，便有助于声音更为鲜活开放，音场更开阔宽深。他们常在音响展或发表会上示范给大家看，只要用一瓶矿泉水压镇在机器上方，声音立刻就被「压住」了。另一个经典设计则是底部的脚锥可换，他们提供尖锥和平锥两种选择。两种声音会略有不同，若置放机器的台面为木头材质，怕会刮花，大可换成平锥。

双单声道架构，改用新型 Type-R 模拟放大线路

D-2 Ver.2 在模拟线方面，由独立的模拟放大板负责左右声道各自的放大，是为标准的双单声道架构，这是 Soulnote 的设计哲学之一。而其在 D-2 Ver.2 线路上最大的进化，也是让 Soulnote 最引以为傲的技术革新，就是他们在堪比后级的无负反馈放大线路上，使用了一个称为「新型 R 型电路」（New Type-R Circuit）。这个电路最早是用在 Soulnote 的旗舰唱头放大器 E-3，经过优化后，他们再将电路应用到 DAC 上。而且很有意思的事，这个新 Type-R 电路比之前的 Type-R 电路，其上所使用的组件更少，放大晶体从原来的 12 颗减少成只用 4 颗。这不是偷工减料，而是 Soulnote 总工程师加藤秀树（Hideki Kato）的发现——在他们重新挑选组件后，线路简化反而更好听。

每声道使用二颗 ES9038Pro 芯片译码

在数字转换线路方面，D-2 Ver.2 的译码核心使用的是 ES9038Pro 译码芯片，每一声道使用 2 枚，同步译码求平均下，让 DAC 转换下的讯号更精准。由于双 DAC 芯片的的设计，输出电流高达 120mA，这让后端 I/V 转换只需要一颗低阻抗组件就可以完成。无负反馈设计也消除了反馈线路导致的 TIM 瞬态互调失真。

TI LMX2594 芯片搭配 TXCO 的频率管理系统

在控制频率精准上，Soulnote 选用德州仪器的 LMX2594 射频合成器芯片作 DDS。这个芯片原初设计是为了雷达和精密测量仪器使用的，因此讯号纯度极佳。被拿来用作音响数字器材的 DDS 可说是大材小用了，却能因为其 10MHz~15GHz 的超高带宽，与 100kHz 的频率偏差仅 -236dBc/Hz，jitter 仅有 45fs，能让 D-2 Ver.2 达到极低的时基误差。

内建高效能的 TCXO 时钟，具有优异的相位噪声性能。Soulnote 更设置了一个 10MHz 的外部参考时钟输入，用家可以搭配任何 10MHz/ 50ohms 的频率产生器（Soulnote 自家也有 X-3 可选）。而连接外部时钟的端子，Soulnote 并未使用常见的 BNC，而是使用可以锁定的 SMA 端子（RF 天线常用的连接器），这不仅结构更稳定，且能强化高频特性。还有，为了避免 IC 在内部时钟与外部时钟之间切换时产生 jitter，D-2 Ver.2 特别使用了具实体机械接点的高频继电器。使用外部时钟时，会关闭内部时钟的电源，以停止振荡，避免相互干扰。

主张 NOS 非超取样解碼，力求更自然、更模拟的听感

在数字译码上，Soulnote 也强调他们「不采超取样」的观点。超取样（oversampling）以及跟随其后的 FIR 数字滤波（Finite Impulse Response Filter）是一种 DSP 数字音频处理技术。因为任何数字-模拟的转换都会产生镜像噪讯，以 44.1kHz 的 CD 规格音频为例，其镜像噪讯会出现在其取样频率的一半，就是 22.05kHz 处。而这个取样频率很接近我们的聆听范围，若在这里进行滤波，恐怕会连带滤除掉一些原始的讯号，并且，任何的滤波都可能带来相位失真。所以就需要进行超取样，将讯号进行多倍升频后再行滤波，那么滤波频率就会远离我们可听的范围，也远离原始音乐讯号的频率范围。

但原始讯号是 44.1kHz，若要进行 8 倍升频的超取样，就需要算法来插入数值，才能「补齐」到 352.8kHz。这个插值演算，插入了原本不存在的数字，所以会些些改变原本的讯号。在声音出现的那一瞬间，在波形上显示为脉冲响应（impulse response）。超取样的插值会在脉冲的前后出现前铃振（pre-ringing）和后铃振（post-ringing）。尤其是前铃振，在声音真正出现前就发生脉冲响应，这是不合理的，所以听起来就会不自然。这个不自然，也就是我们习惯称的「数字声」、「数码声」。

超取样和 FIR 的做法确实能够在规格上呈现出漂亮的数据，达到噪讯更低、讯噪比更好的目的。背景也可能更漆黑，细节量也很丰富。既然这个做法合理且有效，何尝不用呢？因此至今广为 Delta-Sigma 架构 DAC 的厂商使用。

但 Soulnote 的声音美学是古典派的，是模拟派的，是更有唯心倾向的。对于数字感、数码味，他们是不能接受的——既然超取样会产生问题，那我就不要超取样。所以 Soulnote 索性采非超取样（Non-Oversampling, NOS）的做法，直接将数字讯号送入 DAC，过程中不作任何升频，也不经过任何滤波。这么一来便可保留最大、最完整、最原始的讯息，也不会产生因为超取样升频和数字滤波带来的前后铃振问题。那镜像失真的超高频噪声怎么办呢？Soulnote 两害相权取其轻，宁可不处理那微小且超过人耳聆听范围的镜像噪讯，也不要再搞出一种失真来。结果，NOS 下的的声音变显得更自然、更厚实、更饱满，声音本质更有「模拟感」。

400VA 变压器的超额供电

最后论到电源供应。Soulnote 的信念之一，便是电源供应要充足；因此他们家的器材，每一款都在电源上下足功夫。D-2 Ver.2 用上 400VA 的订制环形变压器，这等功率的变压器给综合扩大机用都够了。该变压器在次级侧有 8 匝绕组，每一组输出都有独立的整流，能避免彼此间的干扰。电压器运作时的震动则会透过变压器正下方的脚锥以机械接地方式导出。

线路设计与组件选用力求降低噪讯

原厂也强调，D-2 Ver.2 的内部电路，从电源、数字到模拟放大，一共四块电路板，都用上 70u 的厚铜箔，而且每一块 PCB 的线路都经过严谨的设计优化，不仅路径短、传导快、传输量大，更有低噪音的特点。Soulnote 还表示，他们不使用电容滤波，因为那对音质有不好的影响。那他们怎么处理噪讯问题呢？原厂没有明讲，只说使用了「噪讯对抗措施」（noise countermeasures），所以就不需要传统可能带来某种射频干扰的电容来滤波降噪。

面板按键让用家保留「选择权」

Soulnote D-2 Ver.2 的前面板上布局很单纯，所有的功能都对应有实体的按键与旋钮。右侧旋钮用来切换数字输入文件位，左半部的按键则是一些功能切换，状态则由各个按键上方的 LED 灯显示。最左边的「INV」是用来切换模拟输出的相位，选对了，音像会更凝聚、集中、扎实。往右一个按键「LPF」则是 Low-path Filter，会在 100kHz 处衰减 8dB 的讯号。在一般使用情境下，原厂建议关闭。但用家也可以试试看 LPF 功能，看看声音会不会比较好。

再往右是选择超取样与否的「OSF」，建议切在 NOS 檔位，才符合 Soulnote 的声音美学。倘若想体验一般常见 Delta-Sigma 架构 DAC 经过 FIR 的声音，也可以切过去试看看。若切到 FIR，机背有一个 FIR 的切换钮，可以搭配使用。FIR 1 是线性相位滤波，理论上能达到讯号波形的零相位失真，但因为仍存在前铃振，因此还是存在些许数码味。FIR 2 是最小相位滤波，去除了前铃振，使得讯号反应更快，但会出现相位失真。

这些按键里，相位切换是有用的，这在一些高阶的讯源上常常可见。但后面的按键就有趣了，全场自己都说 LPF 关闭、NOS 模式比较好听。那为什么还要设置呢？多了这些选择，就多了玩法，多了可因应使用场景的对应方式，也多了可证明 Soulnote 工程师「是对的」的依据。Soulnote 上菜并提供建议吃法，客人想作其他尝试，厨师也不反对。

共有五组数字输入，另有 SMA 端子可外接时钟

机背的输入端子共有五组，包括一组 USB type B、二组 RCA 同轴、二组 AES/EBU。可是，Soulnote 自家引以为傲的 ZeroLink 却付之阙如。查看官网，只有旗舰的 3 Series 才有。ZeroLink 使用传统的 DVI 端子，是 Soulnote 自家的传输接口。在模拟输出方面则有 RCA 和 XLR 各一组，一旁的开关则可切换 XLR 输出的脚位。另有 SMA 端子可供外接时钟，至于要用外接还是内建的时钟，则需拨动开关切换。

音场清楚有条理，加上那份厚度与饱满，音乐更真实

我在 U-Audio 的试听室试听 Soulnote D-2 Ver. 2，前端讯源是 Nagra Streamer 串流转盘，二者间以同轴线连接。扩大机是 Linear Acoustic LA V5 前级与 LA 300M MK II 后级的前后级组合。Soulnote D-2 Ver.2 的声音纯净、质地丰润、声线丝滑、色彩丰富、动态宽广、音场宽阔、音像扎实。播放音乐时，显得从容而留有充分余裕，就算是大场面也丝毫不会显得紊乱。

在播放 Martha Argerich 和 Claudio Abbado 指挥伦敦交响乐听演出拉威尔 G 大调钢琴协奏曲时，很能感受到 D-2 Ver.2 所呈现的清晰层次，以及宽广动态。它本身有着很黑的背景，乐音能够很清楚地浮现出来，让人一望而见。它也能解析出很棒的音乐画面，各个声部的布局层次清清楚楚。第一乐章打从一开场就充满活力，且将西班牙与蓝调风情巧妙融合，带出热闹、缤纷的合奏。当此之时，音乐的构图清楚而有秩序地呈现于前，纷陈却不凌乱。到了第一乐章终曲处，左手连续在钢琴低音域的区段盘桓，快速而连贯的低音，像是爵士和蓝调里的低音节奏组一样衬在底部。这段低音既深沉又有重量，而且还粒粒清楚。

若说第一乐章在彰显 D-2 Ver.2 音响性的能耐，「很慢的慢板」的第二乐章就在阐明它的音乐性有多好了。这个乐章的旋律美得不象样。钢琴晶亮而坚实的琴音，灿放着温润的光泽，时而主奏，时而伴奏—为木管伴奏，为弦乐伴奏。且听那弦乐和木管的质感，清楚分明而真实自然。真是太美了。急板的第三乐章则再度打破静谧的氛围，引入亢奋的情绪。音乐始终是快速地滚动，因为背景够黑，即便在乐团弱奏的情形下，那藏在其中的乐音依旧可以清楚辨明，全无含混。直至最后在 ff 力度齐奏下充满力度地辉煌结束。D-2 Ver.2 的声音有着绝佳的厚实感和饱满度，却不显慢拖也不显笨重，倒是那份厚度与饱满，让乐音更显真实。

梳理出清晰透明的开阔场面，打开见林也见树的视野

再论播放布鲁克纳第九号交响曲时的感受。选播的版本是 Stanislaw Skrowaczewski 指挥明尼苏达管弦乐团的演出，这个 Reference Recording 的录音透明清澈，层次分明，背景安静，动态巨大。Soulnote D-2 Ver.2 在表现乐曲那由弱而渐强，在维持一段壮盛合奏后，随即又归于平静的奇特手法时，总能梳理出清晰透明的画面，且给予极具震撼的开阔场面。布鲁克纳擅长于将乐团化作管风琴，以浓重的块状声响，一面一面、一块一块地堆栈交替，创造出宛若管风琴般的宏伟音响效果。D-2 Ver.2 在表现这些音块时，不仅赋予声响的厚度，仍保有浓艳的色彩。

音乐在布鲁克纳标志性的节奏性动机推进时，释放着强大的动能和推进力，让人听着听着就被卷入了一个布鲁克纳的宇宙之中。D-2 Ver.2 不仅是解析出音乐的细节，还原出音乐的场面而已，它在音乐重播上更能提出一个完整的架构、组织，述说出其中的内涵与观点。专辑的第七轨作为第一乐章的尾声，便是我上述很好的范例。而且我真是很欣赏它给予的宽大音场，还有扎实绵厚的声响，让音乐变得更有肉也更有气力。

丰富音色，宽广带宽，重现有包围感的管风琴

在播放「Engleskyts」这张女高音和管风琴合演的专辑。女高音的音像凝聚，密度很高，厚度也好，自身的音色甜美圆润，在教堂空间自然残响的加强下，歌声更显丰润。这种质地就像是一杯精心烘培又悉心手冲出来的咖啡，在散发着果香、花香等美好风味的同时，还可尝到很好的甜感与平衡的酸度，body 扎实，尾韵绵长且有变化。管风琴亦是精彩，不管是高音的笛音管那丰富的色彩变化，灵巧的起伏流动，或者是脚键盘踏下、直往地心钻去的深沉低音，其宽广的带宽幅度，加之以带有包围感的声响。让人有种置身教堂聆听管风琴的感受。

Soulnote D-2 Ver.2 的带宽表现是真的好，高频看的是音色，音色是谐波的组成，这方面 Soulnote 始终是高手，D-2 Ver.2 更是比前一代 D-2 还要出色。快速、有力的声音，加上深沉的低频下潜，在重播管风琴上十分得利。D-2 Ver.2 的模拟板上为什么要有这么多电容数组，变压器为什么要给这么大颗，不是没有原因的。若非这些，动态、低频、力量恐怕都要打不少折扣。

声音有着打磨得像是精品般的细腻质感

我喜欢听 D-2 Ver.2 那从容的动态下，重现管弦音乐的复杂组织与剧烈起伏，也喜欢它以打磨得像是精品般的细腻质感，领人欣赏室内乐之美。以 Renaud Capucon 兄弟与一干法国独奏家合演的舒伯特钢琴五重奏「鳟鱼」为例。这份过去 Virgin 的录音，录音及其清澈透明，干净纯粹，而且音色自然，质地鲜活。D-2 Ver.2 放起这个录音，不仅把那份通透诠释的极好，让这五重奏演出就像是在眼前一般鲜活。而 D-2 Ver.2 所提供的丰润质地，则赋予了这个录音更好听的基础。当年 Virgin 的录音细腻干净，有时候放起来却稍嫌干了点。而 Soulnote D-2 Ver.2 却让录音显出有血有肉，还添了几分丰腴质感。这么一来，岂不更好听？

听这里的小提琴，擦弦细节实在多！听这里的大提琴，浓郁鼻音真迷人！再听这里的低音提琴，厚实重量很有料！又听此处的钢琴，音符颗粒圆滚滚。我不是刻意要写打油诗，但就这几句话，便足矣说明在表现器乐质感时，D-2 Ver.2 是多么让人信服。

听低音提琴与曼陀林的对话，质感鲜活且具象

「鳟鱼」里面舒伯特将钢琴五重奏里的第二小提琴换成一把低音提琴，因此，音乐的厚度和重量瞬间增加。而那低音提琴丰厚且深沉，还能清晰见其质地与纹理的声响，让人印象深刻。在 Chris Thile 和 Edgar Meyer 合作的「Bass & Mandolin」专辑里，曼陀林清脆灵动的声音，配上低音提琴浓厚沉重的琴音，激荡出十分奇妙的火花。曼陀林的琴音鲜活，短促而少尾韵的琴音，略带一点点干涩，那是乐器的本质。丰富的细节缔造出明晰的画面，让 Chris Thile 的弹奏显而易见。至于 Edgar Meyer 的低音提琴，厚实的音符，带着一点粗糙感，浓厚的鼻音像是老牛的呻吟，可是，就是那份重量，才显出那琴的牛筋体质。当他们两相交会时，哎呀，可有趣了！

让音色绽放出一层一层的花火

听 Milt Jackson、Joe Pass、Ray Brown 三位大师的「The Big 3」专辑，D-2 Ver. 2 所酝酿出来的乐音真是美好。前述的几张专辑都是数字录音时代的产物，但这张 1976 年的录音仍是模拟时代，且是模拟录音的晚期，技术成熟，不仅带宽高、噪讯低、失真也低，音质好的没话说。D-2 Ver.2 鲜活地表现出这三重奏的魅力。

Milt Jackson 的颤音琴琴音颗粒饱满，粒粒分明之余，尾韵实在很漂亮。颤音琴的金属琴键下方有共鸣管，共鸣管的开口可以控制，藉此创造出丰富多变的音色。加上共鸣管尾韵长，琴音交迭之下的谐波组成极其丰富，D-2 Ver.2 描绘这丰富音色时，不是一句「很明亮」、「很鲜艳」就可以说清楚的，它那种一层一层逐步绽放的色彩，像是花火盛开，实在精彩。至于 Ray Brown 手中贝斯粗砾的牛筋琴音，在丰富细节信息的组织下显得清晰又有劲，饱满深沉有重量。

速度快且讯息多，重现火热现场易如反掌

我前面所举的例子，之所以多是古典和爵士类的音乐，仅是由于我喜欢听这些音乐，并不表示 Soulnote 只能放些「斯文音乐」；况且，我并不觉得布鲁克纳第九号交响曲和「Engelskyts」专辑「很斯文」，播放这些专辑的难度可不简单了。若要一点狂放一点的，节奏强一点的，我愿举 James Blood Ulmer 的「Live at the Bayerischer Hof」现场录音为例。在「Cry」一曲当中，电吉他音色斑斓绚丽，明亮而多彩，在失真与不失真之间，创造出激昂的情绪。鼓声更是精彩所在，饱满扎实且有劲的鼓声，写实性很高。电贝斯提供着稳定的节奏，衬在音乐的底部。而 James Blood Ulmer 那沙哑中带着砂砾的声嗓，在混音的 echo 效果下，让其歌声音色更丰润。像这些声音的组成，也都被很自然、很完整地呈现出来。

关于按键控制的模式，分享一点经验谈

最后也提一点 OSF、LPF 那些我认为原厂大可不必设置的按键，按下之后声音会有什么差别。先说 LPF，这是我最不明白为何要设置的。我也很难想象在 100kHz 处衰减 8dB 会带来什么影响。但我相信原厂设置这个一定有他们的道理，或可能在某些系统上，就是需要这个滤波。我自己听下来，是觉得关闭 LPF 时，音乐的空间感、活生感会比较好。

至于 OSF 这个用来选择超取样与否的按键，差别最大的就是自然度。NOS 下的声音更自然、更轻松，而且音场的空间层次感更好、连带使得音乐更鲜活。开启超取样并经过 FIR 状态下，声音的定位会更精准些，但画面相对比较平面化，音乐线条的滑顺度会稍微差一点，自然度会稍稍逊色。NOS 也好，FIR 也罢，没有绝对的好。只是，我用 NOS 连续听了那么久，耳朵实在已经被「惯坏了」，要听回 FIR 可能还要点时间适应。

找回纯粹的音乐之美、音响之德

Soulnote 原厂官网有一句标语：「Reviving the Soul of Sound」（重振音乐的灵魂）。不管是模拟还是数字的器材，像是我上次听的 A-2 Ver.2 综合扩大机，和这次听的译码器 D-2 Ver.2，Soulnote 都在力图找回一种纯粹的音乐之美、音响之德。数字是一种音乐储存的形式，音乐的重现终究是模拟的。Soulnote 很清楚自己的目标，所以不纠结在数字的演算处理，而是一心一意找回那个声音与音符的灵魂——D-2 Ver.2 亦若是。

器材规格

Soulnote D-2 Ver.2
型式：数字模拟转换器
支持最高取样率（USB）：768 kHz PCM，22.6 MHz DSD
外部时钟输入：10 MHz（SMA, 50Ω）
数字输入端子：USB type B x1、同轴 x2、AES/EBU x2
模拟输出电平：6.2 Vrms（XLR），3.1 Vrms（RCA）
频率响应：2 Hz 至 120 kHz（+ 0/-1 dB）
S / N 比：110 dB
总谐波失真：0.04 ％（NOS / 44.1 kHz）
尺寸：430 x 160 x 405 mm（W x H x D）
重量：17 kg
建议售价：238,000 元

Soulnote总代理：敏诺国际
脸书粉丝专页：敏诺国际有限公司